Von Natalia Dantas- 

Einweihung der XIII Edition "Satura Lanx" Festival Internazionale del Teatro Romano, Montag, 6. Juli 2015, an die römischen Theater von Volterra.

Eine kurze Begrüßung und die Präsentation des Festivals durch den künstlerischen Direktor Tushar Majmudar eröffnet den Abend auf der Terrasse mit Blick auf die grandiose Monument: dem Schauspieler und Regisseur von Volterra ergab ferner alle Entwicklungen von einem Restaurierungsprojekt, die Wiederverwendung und die Ausweitung der Verwendung eines Abschnitts des Auditoriums von den zuständigen Gremien. Der künstlerische Leiter nachgegeben er dann das Wort Schauspielerin und Dramatikerin Cinzia Maccagnano, Protagonist unmittelbar auf der Bühne des Abends, die in einer kurzen Rede zog die Leitlinien der Show auf die Bühne gehen, zu skizzieren.

Im folgenden haben gesprochen, Augusto Mugellini, Präsident der Fondazione Cassa di Risparmio di Volterra und Stadt Bürgermeister Mark Buselli, unterstreicht das beständige Engagement der Stiftung für das erste Festival und Berufung für den Beitritt zwingt Strukturdaten des Denkmals und die zweite ebenso verbessern mit Schwerpunkt aber nicht nur auf die Probleme der Erhaltung und Verbesserung der vorliegenden Bedingungen des Theaters aber auch die wünschenswert im Griff "Event" in das Gebiet.

Piero Flüsse Interventionen abgeschlossen, Heinrichs Sohn, der berühmte Archäologe Volterrano Entdecker des Denkmal, das die Vaterfigur und der Enterprise erinnert.

Der Abstieg des Publikums im Saal des römischen Theaters von Volterra ist immer spannend: das grandiose Monument, nicht nur durch qualifizierte Scheinwerfer beleuchtet, sondern auch von hellen Lichtern zu verfolgen die Route, das Publikum zu erreichen versprüht seinen Charme. Auch wenn du gehst, eine Rarität auf heute zu sehen ist mehr, Szenen, wie eine Komödie von Aristophanes. Und in der Tat "die Frösche"-Malincommedia am Rande der Welt "war der Titel der Show Festival bis 2015"die Frösche", eine der beliebtesten Komödien des großen klassischen griechischen Autors öffnen.

Um Aristophanes zu inszenieren ist heute ein Akt der Mut, fast so viel wie, durchgeführt von Dionysus auf der Suche nach Poesie mit seinen Abstieg in die Hölle…

Wir haben Zusagen Cinzia Maccagnano, Cape de “La Bottega del Bereich”, mit einem Datum der Umsetzung Meisterwerk, auch die Betreuung der Dramaturgie.

Und das ist der Kernpunkt "das ganze", um zu verwenden die Sprache gezielt Umbau dieser poetische Reise in die Unterwelt baraonda…Nicht nur mutig, dann die Show, aber auch außerhalb der Box, fast alles in das weibliche, schwer zu, da die kryptischen, lesen in gewisser Weise auf den ersten Blick sind Sie vertraut mit der Öffentlichkeit über die Mechanismen des griechischen Dramas, Komödie ist Tragödie.

Brekekekex Koax koax Er hörte Resonanz nach über zweitausend Jahren in der Cavea Roman Theatre von Volterra aus Frösche Quaken noch heute unentzifferbaren, eine Bedeutung haben, wenn nicht hinreichend belegt: der Vers, der Fantasie, die Transzendenz der Poesie und seine Unwägbar Labilität.

Die Frösche an die römischen Theater von Volterra sind oft Gracidato im griechischen mit diesen gleichen Worte Lautmalereien unübersetzbar, setzen ihre Münder Aristophanes und durch Hipponax, sicherlich fasziniert die Leoparden.

…Und der Gedanke des Schriftstellers läuft auch im großen Tino Buazzelli und ihr Frösche am griechischen Theater von Syrakus, vor vielen Jahren: ein Meisterwerk in das Meisterwerk.

Ein Geschäft beachten Sie einen logischen Faden durch die Geschichte dieser Komödie, wenn auch hinter, in ein Sfaccettarsi Szenen, Charaktere, Sprachen und Dialekte…Konsequent, verewigt deren Komödien oft absurd heute sind, weil sie enthalten, so wie es zur Zeit des Aristophanes war, die Witze über die Herrscher der Zeit, Politik, Kurtisanen, die Kaufleute, Dichter und Poetastri in vielen verschiedenen griechischen Dialekten…Und hier, auf der Bühne gesagt, es bei der selben Kunstgriff wiederkehrten; projizieren die Gegenwart in die Vergangenheit, mit Sprache, Dialekte und verwandten Themen unserer Tage, die Ereignisse für unsere Politiker, unsere europäische Währung…

Dies wurde in Platz gesetzt, durch Maccagnano, wer aus der angesehenen Schule INDA an Syrakus, die Tabletten auf die Bühne, mit dieser Ausstellung vor allem jahrelang crush.

Aischylos und Euripides sind zwei Beispiele für Agone tragische, aber auch ein Beispiel für den gegenwärtigen Verfall zu betrachten und im letzten Beispiel Konsistenz und Gerechtigkeit, dann als jetzt, wie immer. Eine Entschuldigung, daher Euripides: der Stein des Aeschylus fast asketische Tradition gegen die Tragodìa gegen die verzieren fast Alexandrinischen; die bombastischen aber Gaunt, gegen die dekadente und wortreich…Sie sparen die Steinindustrie, Aischylos, nach einem Zusammenstoß mit Versen und Zitate des klassischen wurden beibehalten, nur die Begriffe und die Titel der Tragödien.

Daher moderne symbolische wie auch immer, Cinzia Maccagnano, mit Blick auf den Gassmaniana Armata Brancaleone, in Volterra, wieder Aeschylus in der Welt der lebenden und im Interesse der Nachwelt, legendäre unter dem Quaken der Frösche berichtet. Mission erfüllt.

© Natalia Dantas

La Bottega del Bereich:

DIE FRÖSCHE – Malincommedia am Rande der Welt

von Aristophanes

Übersetzung Cristina Putignano
Regie und Dramaturgie Cinzia Maccagnano
mit Moon Marongiu, Cinzia Maccagnano, Cristina Putignano, Rita S, Oriana Cardaci
Szene und Chor Kendrick Caldwell – Mariella Badekar
Clare Parker Kostüme
Original Musik de Seta – Fontana – Larry

FOTO-NATALIA DANTAS, CIGNA, AA. VV.