カターニアのトゥーランドット - レビュー

ナタリア・ディ・バルトロ – マッシモ劇場の表彰台に立つマエストロ・エッカードール・シュティアとダニエラ・スキラッチの主役 “ベリーニ” アルフォンソ・シニョリーニ監督による伝統的なトゥーランドット。

オペラのショーを観に行く人は、歌手や合唱団が「オーケストラを前にして」演奏しなければならないという事実を考えたり、当たり前のことだと思っていないことがよくあります。そして’ 監督と観客にとって、これは常に「驚きと喜び」の特徴でした。

、 2024 年 1 月 12 日、の夕方に’オペラシーズンの開幕 今年から カターニアのマッシモ「ベッリーニ」劇場、大いに期待されている ジャコモ・プッチーニ作「トゥーランドット」、上記の議論はすべて問題のある意味で提示されました。

表彰台に ドイツのコンサートマスター兼指揮者エッカードル・シュティア。マエストロ・シュティアは、自分自身を選択し、目の前に置いた。’オーケストラ プッチーニのスコアが要求するように肉付けされています。神秘的な湾は満員で、明らかに、船はためらうことなくしっかりとした手で操縦されなければなりませんでした。

マスター・ステア 彼は、衝撃を与えずに融合して保持する必要があるオーケストラの前で真に英雄的であることが証明されましたが、ダイナミクスは影響を受けました。アゴギー傾向が少しでもあれば’ 「重荷」ではありますが、それでも正確で流れるようなダイナミクスは平坦になり、マエストロのスタイルにも、誰にも属さない「オール・ストロング」が支持されています。 洗練された指揮棒で、オペラよりもむしろ交響楽的な系統を持つ、作品のニュアンスも必要ありません。さらに、当然のことながら、要求された役割に達していない音量と演奏の質で上げられた謎の下のヴィオラなど、いくつかの詳細が他のものよりも耳を惹きました。したがって、歌手と聴衆の間にしばしば立ち、一部のグループを覆う危険さえあった中国の壁（オペラのテーマで）は、非常に頑丈な手首によって規制されるべきでした。 マエストロ・シュティアの繊細さ愉快な人であり、オーケストラ、特に交響楽団の非の打ち所のない指揮者でもあった彼は、それでも状況を十分に承知の上で「持ちこたえて」、 可能な限り最高の それは、数字とサウンドに溢れたチームから引き出される可能性があります。

さらに、の選択は、 決勝戦：ルチアーノ・ベリオ、マエストロの「弦楽」に特別なエッジを与え、そこにも含まれている彼のシンフォニックパート ワグネリアンのアイデア. ベリオのフィナーレでは、プッチーニの音符が、スタイルとサウンドの点でオペラ座のものとは思えない布地に刺繍された真珠のように「裸で生々しく」際立っています。 アルファノのエンディング著者の意見では、オペラと同時代の、常に最適なソリューションであり続けます。しかし ベリオの結末は美しい そしてそれを時々持ち出すのは正しいことです。また、アルファノのものにはない性質もあります。それは、本当の「終わり」ではないということです。

特定の映画で起こるように、すべての否定的な問題は解決されたように見えますが、最後のフレームで同じ問題がもっともらしく戻ってくることが示唆されているため、このようなことが起こります。 ベリオのフィナーレで: トゥーランドットは彼女の言っていることが本心ではないようだ そして、『アルファノ』では明白であり、プッチーニが「最終的には不快な王女を好感の持てるものにする」方法について長らく疑問に思っていたハッピーエンド（おそらく作者の死だけが『トゥーランドット』を未完成にしたわけではない）は、『ベリオ』ではより微妙なものとなっている。保留されたまま：トゥーランドットは本当にそう自分自身に確信させました 「彼の名前はラブ」？ この結末の作者自身は明らかにそれに納得しておらず、意図的に納得させていない。おそらくこの結末の具体性を「押し出す」方向性であり、そこではリューの死が最後の音まで重く浮かび上がり、喜びを暗示している。実際にはベリオによって表現されていません。この結末を利用して、 終わりのないトゥーランドットは続く。そしていずれにせよ、筆者はトゥーランドットの処刑はリューの死とともに中断されるべきだと信じる大規模な支持者グループに属している。

シーンでは、 とても尊敬できるキャスト 彼は全力を尽くした。

トゥーランドット、ダニエラ・スキラッチ、常にベッリーニにいる新鮮なヴィオレッタは、ある証拠を与えました 驚くべき延性、しかし、これが彼の現在のレパートリーであり、これが今日の彼のボーカルスタイルであることを明確に示しています。

非の打ちどころのないトゥーランドット完璧な歌唱ラインが一瞬たりともブレなかった、 "ラマ" オーケストラの壁を問題なく「突き破る」唯一のものだった最先端。「硬い」トゥーランドット、 役柄にぴったりです、風景芸術の優れたパフォーマンスにも支持されています。このキャラクターを描いた難解なプッチーニのスコアは、1900 年代初頭の「過剰な」歌唱の様式的特徴に固執しているため、常に不快な「叫び声」や容赦ない音程の低下の危険性が高くなります。 ダニエラ Schillaci 彼女はどんな障害も簡単に乗り越えたので、この織物をするのが明らかに楽になりました。 トゥーランドットの役は彼女にとって「心地よい」ものであり、それが感じられる: 一度ピークに到達すると、問題なくそこに留まり、必要に応じて美しい低音を見つけることさえできます。シャポー。

代わりに前述のオーケストラの壁に苦しんだ人が最高でした アンジェロ・ヴィラーリ、カラフ。 しかし、彼女は適切なタイミングで声を届け、柔らかく丸みを帯びた声を持っており、非常に期待され、多くの賞賛を浴びた試合でも勝利を収めました。 「誰も寝てないよ」.

、 リュー by エリサ・バルボ 彼女は優雅だった、しかし少し’ 声が未熟で、特にセリフが少し幼かった。’ 「押された」、完全に少し’ 制作途中で美しい色彩と優れた見通しを示したにもかかわらず、「push」が彼のパフォーマンスのすべてだった。糸が正しく実行されたかどうかという事実は、現在ではめったに起こりませんが、有利な点です。

ピン、パン、ポン、それぞれ ヴィンチェンツォ・タオルミーナ、サヴェリオ・プリエーゼ、ブラゴジ・ナコスキ、第2幕で一致するいくつかの引っ掛かりはあったものの、それらは部分的には完璧でした。

を修正しました ジョージ・アンドグラゼのティムール、私と同様に’マリオ・ボロネージ作「アルトゥーム」 と、 マンダリン by Tiziano Rosati.

よく走り込みます ルイジ・ペトロッツィエッロ指揮合唱団たとえ女性チームの合唱団の誰かがアマルガムを支持してもっと繊細に変調するべきだったとしても。親切な “ヴィンチェンツォ・ベッリーニインターハイ児童合唱団“、監督 ダニエラ・ジャンブラ.

今日だけ、今日のように、 アルフォンソ・シニョリーニ監督 に含まれる全体に敬意を表しました。’トッレ・デル・ラーゴのプッチーニ音楽祭とトビリシのグルジア国立オペラの演出: おとぎ話、登場人物、中国的で想像力豊かな舞台、 カーラ・トロメオのシーン、レイラ・フテイタが撮影。 美しいものたちと一緒に 衣装はファウスト・パグリッシ、 いつも レイラ・フテイタ撮影、注意深い目には、洗練されたデコの参照が含まれていました。特に気を付けていること アントニオ・アラリオの照明、適切なタイミングで適切な雰囲気を作り出すために。

視覚的な安堵のため息 ほとんど常に場違いな空想が飛び交うこの歴史的な時代に、ステージ上で繰り広げられるクレイジーな演出に慣れてはいるものの、決して「中毒」になったことはない人たちへ。

満員の観客で大成功、明らかに音楽に熱心ですが、何よりも伝統に熱心で、最後にすべての出演者に長い拍手が送られました。