ロッシーニオペラフェスティバルでの贅沢な誤解 – レビュー

ロッシーニオペラフェスティバルでの贅沢な誤解 – ウィリアム・フラッティによるレビュー – 1811年に上演されるGioachino Rossiniによる2番目の作品 -


1811年に上演されるGioachino Rossiniによる2回目の作品は、2002年にすでに提案され、2008年に再開された後、2019年8月20日にPesaroに戻ってきました。

DemetrioとPolybiusに関しては、サインはありませんでしたし、異なるページの父親は疑わしく、推測のみが可能です。たとえば、セビリアとシンデレラの理髪師で起こるように、乾燥したレシタティックの組成が他の人に委ねられている可能性があります。少なくとも多数の自己不合理は、デメトリオとポリビウスの両方からのものと、包括的な結婚の両方が本物と見なすことができます。 – 以前に構成された2つの作品のみ – そして、移転する人 – 決して機械的にはありませんが、書き直して作り直しました – 幸せな欺ceptionでは、比較の石、バビロンのシロ、シルクスケール、ディドン、タンクリ、イギリスのエリザベスレジーナ、トルヴァルドとドリスカの死、湖の女性、テティとペレオの結婚式、湖の女性の結婚式であり、結婚のビルからも豊富なアデレードで再利用されます。

マルコ・ベゲリとステファノ・ピアナが編集したクリティカルエディションは、明らかに最も独創的な作品を回復することを目的としているため、ロッシーニを聴くこともできます。 – デビュー人に過ぎませんが – すでに天才を誇示することができます。

マスターコラボレーターの責任者とマエストロの継続的なジャンニファブリニの支援を受けたカルロ・リッツィは、レパートリーの専門家と見なされ、彼が彼らに属する場所でquocalを上げるために、すべての小さなミュージカル、母音、解釈のディテールを完全に混合するタスクを完全に実行できます。 Rai National Symphony OrchestraとGiovanni Farinaが率いるVentidio Theaterの聖歌隊は、確かに実行の優れた付加価値です。

Moshe LeiserとPatrice Caurierのステージングは​​、非常にエレガントな二重感覚の非常に豊かなテキストに関連するさまざまなギャグにもかかわらず、非常にエレガントであるため、楽しさと洗練されたものの間の完全なバランスをもたらします。両方の行為の中心部にある人物やカウンターの不足にはあまりにも悪い、特にアクションが遅くなり活気を失うように見える最初の行為。クリスチャン・フェノウィラットのシーンと、クリストフ・フォリーの美しい光に照らされたアゴスティーノ・カヴァルカの衣装は素晴らしいです。

テレサ・アイエルヴルーノは優れたエルネスティーナであり、本当のチャンピオン、スター、技術的な完璧さとスタイルの一貫性の組み合わせです。彼らは確かにすぐに、声の磨かれたビロードのような色と、妙技の能力に影響を与えますが、真に雄弁な言い回しによって支援された優れた解釈の質でシーンを支配する方法も知っています。ここで、ロッシーニによって書かれた最も深刻な対照的な部分に苦しんでいるので、Ciro、Sigismondo、Calbo、Arsaceなど、少数の名前を付けて、出産者の大きな役割でそれを聞くことができるのは非常に興味深いでしょう。

Pavel KolgatinのErmannoは、少し控えめに見えるように見えます。それは正しく、礼儀正しく、音楽的で正確ですが、それは色とアクセントの公園であり、まるで起動ランプを見つけることができないかのように、少し柔らかくて色あせています。

代わりに、パオロ・ボルドーニャのエビは非常に発射されています。彼は、いつものように、彼がいつものように声を出して声を輝かせない部分に取り組んでいるにもかかわらず、彼のいつものようにステージ上で首都のキャラクターをもたらします。

Davide Lucianoの操り人形師は逆もまた同様であり、先端に良い音と特に均質な歌唱ラインがあります。

フロンティーノの役割とロザリアの装いで効果的なクラウディア・ムスキオの役割で愛されている善良で柔軟なマヌエル。

ウィリアム・フラッティ

写真ロッシーニオペラフェスティバル