Geschrieben von Natalia Di Bartolo —
Der Vorläufer des ’ Expressionismus Edvard Munch (1863 – 1944) wieder ist auf Anzeige in der österreichischen Hauptstadt mit seinen grafischen Arbeiten zwölf Jahre nachdem die große Retrospektive ihm im Jahr 2003 widmete und die Wiedereröffnung der Albertina in Wien eröffnet.
In 25.9.2015, 24.1.2016, geöffnet von anzeigenZeigt rund 80 von der berühmtesten Werke des Künstlers Norwegisch. Alle gehören private Sammler und zur Verfügung gestellt werden der Albertina in äußersten Ausnahmefällen zu diesem Anlass.
Die Pracht eines Künstlers sind durch Normen manchmal missverstanden. Im Falle von Munch, ab sofort, unvermeidbare Verbindung zwischen dem Namen und was als sein Meisterwerk gilt oder zumindest seine berühmtesten Gemälde: l ’ Schrei.
Munch war nicht nur ein Maler, aber er auch war (und man müsste vor allem hinzufügen) ein großes Diagramm.
L’attività grafica di molti artisti è spesso sottovalutata, poiché, se si considera la consuetudine di ritenere le opere grafiche dei multipli, il loro valore economico di stima sembra calare e, in misura proporzionale, perfino l’interesse artistico nei loro confronti. Invece, die Zeichnung Na und Grafik Vermögenswerte di un artista sono, ad avviso di chi scrive, Grundlagen für seine Ausbildung als auch für die “Urteil” darauf und auf die gesamte wir durch Historiker und Experten geben können. Entscheidend für einen Maler, auch für eine Abstractionist ist auch eine große Hand Designer.
Unnötige Streit hier entfachen, sondern um bildende Kunst zu machen ist ein muss wissen, wie man aus dem Leben zu zeichnen. Dann können Sie jede Innovation oder Exzentrizität leisten. Vielleicht weiß nicht jeder, macht eine illustre Beispiel ohne gehen zu weit zurück in die Zeit, das Picasso ein Genie der figurativen Gestaltung war.
Und’ der Fall auch Munch, nello specifico, große designer, mit einem leichten und agilen, mit scheinbar einfachen grafischen Mitteln diese Zeichen gleichzeitig beheben elegant und ätherische, fast manchmal abstrakt, so dass sie dann selbst in seiner besten Bilder.
Insbesondere alle’Albertina in Wien, erleben wir die Vision einer Reihe von grafischen Arbeiten der exquisite Verarbeitung, Lithographien und Holzschnitte insbesondere bietet ein breiter Querschnitt auf ein Munch wahrscheinlich wenig bekannt, dass die meisten und, wie alle Künstler, alles sah Leben.
L ’ Eleganz, schlank und fast “getragen” einige seiner Kompositionen zeichnen sich für das Auge als ein Juwel der Konsistenz und stilistische und kompositorische Zusammenhalt. Den fähigen Händen Lithograf und die ein Grafikersowie die Chalcographer Drucker auf dem Feld gebar ein Vielfaches vielfache sind nicht: sind echte Kunstwerke, die in sich selbst ausreichend sind und die werden nie wiederholt, während die verbleibenden stammt aus der gleichen Matrix. Die Werke umgestalten und Hand gefärbtdann bleiben sie einzigartig und unwiederholbar.
Groß auf Munch-Portraitmalerin Vision alle’Albertinain eine geschickte Wahl und bedeutende seiner besten Werke. Aber nicht nur im Hinblick auf Munch, die Falten wieder auf sich selbst und seine eigene Vision des Lebens und der Kunst, in einer spontanen Einfachheit, die Verfeinerung der Entscheidungen, ist sogar besonders hölzerne Array von Holzschnitte: Beachten Sie bei einigen Exemplaren der Besenreisern, die geschickt als grafische Hintergründe verwendet werden und sind fester Bestandteil der Arbeit. Diese Feinheit ist zu erkennen und die Vision einer breiten zu erheben und ungewöhnliche zeigt wie in Wien, wo sogar die Farbe der Meister ist, weil Grafik, was denken Sie, Sie auch raffiniert, stilisierte Farbe.
In den geräumigen, eleganten Zimmern des Österreichischen Museumdie Werke von Munch, in relativ wenigen, ausgewählten einsetzbar in vollständige Ruhe der Vision und Genuss des Kunstwerks, in einem hoch professionellen Umfeld mit klaren Wand Bildunterschriften, Gliederung einer Strecke werden sorgfältig und in zunehmendem Maße gefolgt mit Bewunderung für die Größe des Künstlers.
Auf jeden Fall eine Show nicht nur interessant, aber in mancher Hinsicht sogar “leuchtenden” Norwegische Genie.
© Natalia Dantas
FOTO © Albertina Museum