In Zeiten der Krise in jeder Hinsicht sind die Klassiker ein gefährliches Terrain zu Fuss…Und’ Wie Sie mehr als Sie kauen kann…Und Apropos Schritte, sie werden nur so viele am Teatro Massimo Bellini Tag 11. November 2014, in der Inszenierung von einem Meisterwerk des Balletts gesehen: Coppelia, Léo Delibes.

Viele von diesen Schritten studiert, Ristudiati, getestet, getestet: Ehre für Verdienst und Müdigkeit…aber…c’ ist leider immer eine, aber, an dem das Publikum am Abend des ersten Restaurants, hungrig, um zu zeigen, es schien zu übergehen: Es ist nicht zulässig, Fehltritte, insbesondere im Ballett machen…und leider in dieser ersten Carpenter gesehen haben mehrere.

Coppelia ist kein Zucker: Es wird nur angezeigt. Und’ lang, schwer sollte, Spaß machen und gleichzeitig technisch einwandfreien; erfassen Sie den Zuschauer mit seiner Geschichte ein wenig’ Noir, beide aus der Sicht der schöne Musik hören, die vor allem aus dieser Vision von Tanz; rühmen Sie Tänzer in einer Tabellenzeile perfekt synchronisiert und in der Lage Charakterisierung. Nicht zu erwähnen, natürlich der Protagonisten: immer makellos, Gymnasium, erstklassige Mitarbeiter. Und gleichzeitig ein Direktor von milden und brillante Zauberstab Dynamik bis "Französisch" Geschmack von Helldunkel und Fähigkeit, die beliebte Motive zu verbessern, die kontinuierlich in der Partitur vorhanden sind.

Aber zunächst zu der ersten Zimmermann kommentieren einerseits, das Orchester des Teatro Massimo Etna spielte mit großer Genauigkeit und Professionalität, auf der anderen Seite geführte mit Ebenheit von M ° Stefano Salvatori, hat vermittelt ein Gefühl von Routine, er aufgeschlagen oft Töne, die ein paar Schattierungen rühmen konnte.

Auf der anderen Seite Firma klassisches Ballett Tänzer auf der Bühne, Liliana Cosi und Marinel Stefanescu. Zwei Namen, zwei Garantien…aber wie bereits erwähnt, Zeiten sind hart…Bühne-Tänzer bereit, aber nichts brillant, nichts spannendes, sowohl in Technik und Ausdruck.

Choreographie von Stefanescu, die er auch unterzeichnete, Kostüme und Licht, jetzt, da ich denke, die half nicht jedermann: noch die Tänzer, noch die Auflösung der Geschichte, die auch viele Schnitte, erlitten litt an einer Verwirrung der Rollen und Situationen, die sie hätte mehr klar und konnten.

In zwei Objektive, ein wenig zu werfen’ Gerichte, paar Buchsen, wenige Solo und ohne Schritte und Figuren, die angibt, dass besondere Schwierigkeiten und Necessitasserro Virtuosität. Nicht, dass es unerlässlich ist, aber in großen Ballette wie folgt, erwarten wir, dass es…unvermeidlich. Tänzer in Folge unkoordinierter, nur ein paar Momente der wahre Harmonie in der Gruppe.

Was die Protagonisten, Ungenauigkeit und eine Annäherung in weißen Haltung von Assad fehlte, die Überzeugung auch interpretative im Umgang mit dem Teil Swanilda; festere Professionalität von Hetal Stafa, Franz, rühmte sich aber eine bestimmte Höhenlage. Nice, aber nicht besser die Puppe Coppelia, Leo Fajardo und seinem Assistenten-Schöpfer Dr. Coppelius, Alexandr Serov. Es ist allgemein gesehen sehr wenig durchgeführt de l ' Air…Sie sind nur flüchtig 32 Fouettés…

An dieser Stelle, was soll sagen ich? Noch einmal wiederholen: Vorsicht die Klassiker! Oder Vergleiche Speicher, der auch aus der Vergangenheit der gleichen Stufe geleckt, überwältigen sie schließlich die Dolmetscher des Augenblicks. Es ist nicht gut für jedermann: weder Zuschauer noch die Protagonisten, von denen jedoch geht wieder betonte die Gesamtverpflichtung der unwahrscheinlich Gesellschaft übertragen werden.

Mäßig zufrieden jedoch das Publikum Catanese, wer einen anderen Abend im Anschluss an eine Musik und Storyline auf jeden Fall ganz angenehm mochte.

Natalia Di Bartolo

Foto von James Orlando