Bewertung von Alfredo Polizzano —
Catania, 6. Oktober 2016 —
Es gibt eine ganze Catanesità von Madrigal und Bersten und mutige Innovationen von Kane in Liebhaber, Tragikomödie der Reinigung; eine Show, wo die Zeichen ein soziales Gefüges der Nachbarschaft gestalten aus denen sie selbst nimmt Gestalt an in einer Gruppe von Puppen aus die Fäden der Puppenspieler, der vielleicht wiederum nichts ist aber eine Marionette in den Händen einer macht noch dunkel und störenden selbst modelliert werden.
Alles wächst aus dem Wissen eines Grundstückes bereits geschrieben, induziert ein Kreuz gegen wen sie mit ihren Mitteln versuchen der rebellieren und veranlaßt sie, nichts tun, sondern respektieren die zeitgenössische Episoden der Passion Christi, das ist nicht mehr das Leid des einen einzigen Retter, sondern eine ganze Gesellschaft nicht in der Lage zu erraten, die Heilssendung der was lebt.
Das freimütige und heftige Drama strahlt italienischen Theatertradition, die neue Drama aus Neapel, wo es scheint, dass Daly für einen Moment das Idiom von Neapel selbst Tauchen in den scharfen Etnea Scharfsinn verlassen hat Anlass zu einer Komödie fängt den Betrachter von Pirandello Drama bis zu einer Tiefe von Ruccello, wo jedes Zeichen ausgeweidet wird, beschuldigt, einschließlich, aber nicht bemitleidet. Wird offensichtlich so gut, so früh wie die zweite Episode, die wir zu einem Werk, die ist nutzlos konfrontiert sind, die Logik zu finden, wenn Sie wollen zu treffen und Weg von den tiefen Sinn für ein ganzes Leben.
Liebe ist das Grundthema aller zwischen Vergangenheit und Zukunft: die ewige Gegenwart; die Liebe krank, falsch, verabscheute, verweigert, wollte, gekämpft, gekauft, weigerte sich, Renegade ist immer gegenwärtig in jedem Wort, jede Geste, wie eine zurückhaltende Präsenz bisweilen schamlos zeitweise aber immer präsent.
Wertvolle und überzeugende Interpretation der Interpreten, die in der Lage, mit Geschick und Vorbereitung, machen die Zeichen lebende Personen, in der Lage zu wissen, wie Kommunikation mit dem Publikum amüsiert und überrascht, erstaunt und erschrocken, aber nie interagieren mit ihm, offenbar, weil mehr oder weniger unbewusst Zuschauer selbst Zeichen dieser großen Tragödie geworden, deren Rolle für Betrachter ist , amüsiert und entsetzt was zwischen den Bezirken von Bogota passiert.
Meisterhafte Interpretation des die gesamte Besetzung einschließlich Roberta Loved, Gianmarco Arcadipane, Baaliftawau, Egle Doria, Paolo, Heilung, Silvio Laviano, jade Morreale, Lisa Rae und Diego Raffi, die je nach der dramatischen Talente aller, wusste, wie man effektiv auf ihr eigenes Fleisch machen die Leidenschaft wie inkarnierten Seele Bewegung mit Zeichen erforderlich ist.
Ein Wort ist, auch die Ausgaben um eingerichtet, einfach und zur Vorbereitung der Dramamturgia, als zeitgenössisches Theater präzise und prägnante erfordert, aber nie albern, in der Tat starke kulturelle Atmosphäre und Basica del Teatro Coppola eine große Rolle gespielt, sondern prägen auch das Drama selbst, das hat alle Features der großen theatralischen Literatur, in der Lage, den Betrachter in das Leben der Zeichen unabhängig von der Theater zu bringen, die sie erhält.
Eine Show total empfehlen, die den Betrachter gleichgültig lässt; einer von denen arbeitet, müssen ein paar Stunden um internalisiert werden, gibt es viele starke Energien, die sich entwickeln können. Trotzdem investierte lassen Sie denke, das ist jede Anstrengung der Rebellion für diese Puppen nutzlos, denn es immer jemanden, der stärker auf Befehl, Sie nicht nach Hause zurückkehren gleichgültig gegen die innere Kraft der Hoffnung beleuchtet durch die Liebe gibt scheint, mit der Sie geliebt hat.
Alfredo Polizzano
Fotos © Seide Projekt