"Splendeurs et misères. Images de la prostitution, 1850-1910" au Musée d'Orsay à Paris avec l'Opéras filmés (following english translation)

By Neco Verbis —

Following English translation —

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Première grande manifestation consacrée au thème de la prostitution, cette exposition tente de retracer la façon dont les artistes français et étrangers, fascinés par les acteurs et les lieux de ce fait social, n’ont cessé de rechercher de nouveaux moyens picturaux pour en représenter réalités et fantasmes.

De L’Olympia de Manet à L’Absinthe de Degas, des incursions dans les maisons closes de Toulouse-Lautrec et Munch aux figures audacieuses de Vlaminck, Van Dongen ou Picasso, l’exposition s’attache à montrer la place centrale occupée par ce monde interlope dans le développement de la peinture moderne. Le phénomène est également appréhendé dans ses dimensions sociales et culturelles à travers la peinture de Salon, la sculpture, les arts décoratifs et la photographie. Un riche matériau documentaire permet enfin d’évoquer le statut ambivalent des prostituées, de la splendeur des demi-mondaines à la misère des “pierreuses”.

L’ Auditorium du musée d’Orsay se transforme en opéra à l’occasion et vous transporte dans les plus grandes salles d’art lyrique grâce à la projection sur grand écran de spectacles filmés.

Opéras Filmés

Charles Augustin LhermittePortrait à mi-corps d’une jeune femme chapeautée d’une grande capeline © RMN-Grand Palais (musée d’Orsay) / Hervé Lewandowski

Quelques figures marquantes de courtisanes investissent la scène lyrique au XIXe siècle : Violetta, la femme repentie et sacrifiée, la Périchole, dont la légèreté frôle toujours la mélancolie, Manon, vénale mais sincère par instinct, nous livrent trois variations autour de l’interrogation : sont elles des victimes ou des femmes émancipées (sempre libera) ? En contrepoint, Carmen, la femme libre par excellence, sans concessions jusqu’à la mort.

27 septembre – 18 octobre 2015

Musée d’Orsay
Auditorium niveau -2

Partenaire: Télérama, Cafés-concerts, Café Polisson, Concerts, Splendeurs et misères, Exposition, Splendeurs et misères

Manon

Jules Massenet, musique

Meilhac et Gille, livret
Anna Netrebko, Roberto Alagna, Adrian Eröd, Ain Anger,…
Orchestre de l’Opéra de Vienne
Bertrand de Billy, direction
Andrei Serban, mise en scène

Réal. : Karina Fibich. Prod. : ORF / Unitel, 2007
Durée : 2h50 avec entracte

tmp_70b54b456084b375027cf4f21f683d11 — © Unitel

Premier rendez-vous le dimanche 27 septembre avec “Manon” de Jules Massenet, filmée à l’Opéra de Vienne en 2007 dans ce rôle taillé à sa démesure, Anna Netrebko incarne ici une Manon tour à tour enfantine, tendre, mutine, passionnée et pathétique, aux côtés du remarquable Des Grieux de Roberto Alagna. Transposant l’action dans le Paris de la Belle Epoque, Andrei Serban insiste sur l’isolement de cette jeune femme perdue par les hommes, le sexe et l’argent.

6a00d83451c83e69e200e54f1c509d8834-800wi — © Wiener Staatsoper

dim. 27 septembre 2015 – 15h00

Musée d’Orsay
Auditorium niveau -2

La Traviata

En présence de Robert Carsen

Giuseppe Verdi, musique
Francesco Maria Piave, livret
Patricia Ciofi, Roberto Sacca, Dmitri Hyorostovsky,…
Orchestre et choeurs de la Fenice
Lorin Maazel, direction
Robert Carsen, mise en scène

Réal. : Patrizia Carmine. Prod : RAI, 2004
Durée : 2h26 avec entracte

Avec cette Traviata qui inaugura, le 12 novembre 2003, la nouvelle Fenice, Robert Carsen prend le parti de transposer l’opéra dans notre époque – choix justifié par le fait que Verdi lui-même avait souhaité uneTraviata contemporaine. Les billets de banque tapissant le jardin au deuxième acte restent une des images les plus emblématiques de cette production.

tmp_9ffd7177afde147231f1e97ab34ec381 — © Michele Crosera

dim. 4 octobre 2015 – 15h00

Musée d’Orsay
Auditorium niveau -2

Carmen

Georges Bizet, musique

Meilhac et Halévy, livret
Teresa Berganza, Placido Domingo, Ruggero Raimondi, Michel Sénéchal,…
Orchestre de l’Opéra national de Paris
Pierre Dervaux, direction
Piero Faggioni, mise en scène

Réal. : Pierre Badel. Prod. : Ina, 1980
Durée : 2h42 avec entracte

Dans cette légendaire production de 1980 venue du festival d’Edimbourg mais filmée à l’Opéra-Comique, la mise en scène de Piero Faggioni évite tout folklore hispanisant pour se concentrer sur le drame. Entre l’Escamillo viril de Ruggero Raimondi et le Don José idéaliste et à fleur de peau de Placido Domingo, Teresa Berganza livre une prestation saisissante d’engagement et d’intensité.

dim. 11 octobre 2015 – 15h00

Musée d’Orsay
Auditorium niveau -2

La Périchole

Offenbach, musique

Meilhac et Halévy, livret
ane Berbié, Michel Caron, Jean Le Poulain, Roger Carel,…
Orchestre lyrique de l’ORTF
Jean Claude Casadesus, direction
Maurice Lehmann, mise en scène

Réal. : Jacques Duhen. Prod. : Ina (ORTF), 1971
Durée :1h52 avec entracte

Adaptation pour l’ORTF par Jean Le Poulain d’un spectacle monté par Maurice Lehmann au Théâtre de Paris en 1969, cette Périchole atténue les côtés sombres de l’oeuvre et prend certaines libertés avec le livret afin de mettre en valeur la virtuosité comique des interprètes, parmi lesquels Jane Berbié et Michel Caron imposent un couple de chanteurs des rues aux remarquables capacités vocales.

dim. 18 octobre 2015 – 15h00

Musée d’Orsay
Auditorium niveau -2

Commissariat de l’Exposition

Marie Robert et Isolde Pludermacher, conservateurs au musée d’Orsay
Richard Thomson, professeur d’histoire de l’art à l’Université d’Edimbourg,
Nienke Bakker, conservateur au van Gogh Museum, Amsterdam

Scénographie

Robert Carsen, scénographe et directeur artistique

Exposition réalisée avec le concours exceptionnel de la Bibliothèque nationale de France

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English translation —

“Splendour and Misery. Pictures of Prostitution, 1850-1910” at Musée d’Orsay in Paris with filmed Operas

The first major show on the subject of prostitution, this exhibition attempts to retrace the way French and foreign artists, fascinated by the people and places involved in prostitution, have constantly sought to find new pictorial resources for depicting the realities and fantasies it implied.

From Manet’s Olympia to Degas’s Absinthe, from Toulouse-Lautrec and Munch’s forays into brothels to the bold figures of Vlaminck, Van Dongen or Picasso, the exhibition focuses on showing the central place held by this shady world in the development of modern painting. The topic is also covered with regard to its social and cultural dimensions through Salon painting, sculpture, decorative arts décoratifs and photography. A wealth of documentary material recalls the ambivalent status of prostitutes, from the splendour of the demi-mondaineto the misery of the pierreuse (street walker).

The Orsay Museum’s Auditorium becomes an opera house and brings the largest opera halls to you thanks to the widescreen projection of filmed performances.

Filmed opera

Several leading courtesan figures took to the opera stage in the 19th century: Violetta, the reformed and sacrificed woman, La Périchole, whose frivolity borders on melancholy, and Manon, mercenary but sincere by nature, offer us three variations in answer to the question: are they victims or emancipated women (sempre libera)? Conversely, Carmen is the epitome of the free woman, uncompromising to the end.

27 September – 18 October 2015

Musée d’Orsay
Auditorium niveau -2

Partners: Télérama, Cafés-concerts, Café Polisson, Concerts, Splendour and Misery, Exhibition, Splendour and Misery

Manon

Jules Massenet, music

Meilhac and Gille, libretto
Anna Netrebko, Roberto Alagna, Adrian Eröd, Ain Anger,…
Orchestra of the Vienna Opera
Bertrand de Billy, conductor
Andrei Serban, staging

Direc. : Karina Fibich. Prod.: ORF/Unitel, 2007
Duration: 2h 50min including the interval

Filmed at the Vienna Opera in this role that is a perfect match for her outrageousness, Anna Netrebko plays a Manon in turn childlike, tender, mutinous, passionate and pathetic, alongside the incredible Des Grieux played by Roberto Alagna. Transposing the action to Paris during the Belle Epoque, Andrei Serban emphasises the isolation of this young woman ruined by men, sex and money.

Sun 27 September 2015 – 15h00

Musée d’Orsay
Auditorium niveau -2

La Traviata

In the presence of Robert Carsen

Giuseppe Verdi, music
Francesco Maria Piave, libretto
Patricia Ciofi, Roberto Sacca, Dmitri Hyorostovsky,…
Orchestra and choirs of the Teatro La Fenice
Lorin Maazel, conductor
Robert Carsen, staging

Direc. : Patrizia Carmine. Prod: RAI, 2004
Duration: 2h 26min including the interval

With this Traviata that inaugurated the new Teatro La Fenice on 12 November 2003, Robert Carsen has opted to transport the opera into our era – a decision justified by the fact that Verdi himself wanted a contemporaryTraviata. The bank notes lining the garden in the second act remain one of the most emblematic images of this production.

Sun 4 October 2015 – 15h00

Musée d’Orsay

Auditorium niveau -2

Carmen

Georges Bizet, music

Meilhac and Halévy, libretto
Teresa Berganza, Placido Domingo, Ruggero Raimondi, Michel Sénéchal,…
Orchestra of the Opéra National de Paris
Pierre Dervaux, conductor
Piero Faggioni, staging

Direc. : Pierre Badel. Prod.: Ina, 1980
Duration: 2h 42min including the interval

In this legendary 1980 production taken from the Edinburgh festival but filmed at the Opéra-Comique, Piero Faggioni’s staging steers clear of all Spanish reference and concentrates on the tragedy itself. Between Escamillo’s virile Ruggero Raimondi and Placido Domingo’s idealistic and sensitive Don José, Teresa Berganza delivers a gripping performance full of commitment and intensity.

Sun 11 October 2015 – 15h00

Musée d’Orsay
Auditorium niveau -2

La Périchole

Offenbach, music

Meilhac and Halévy, libretto
ane Berbié, Michel Caron, Jean Le Poulain, Roger Carel,…
ORTF opera orchestra
Jean Claude Casadesus, conductor
Maurice Lehmann, staging

Direc. : Jacques Duhen. Prod.: Ina (ORTF), 1971
Duration:1h 52min including the interval

An adaptation for the ORTF by Jean Le Poulain of a performance produced by Maurice Lehmann at the Théâtre de Paris in 1969, this Périchole softens the darker aspects of the work and takes certain liberties with the libretto in order to highlight the comic virtuosity of the performers, among whom Jane Berbié and Michel Caron impose themselves as a couple of street singers with remarkable vocal capacities.

Curators

Marie Robert and Isolde Pludermacher, curators, Musée d’Orsay

Richard Thomson, Professor of Art History, Edinburgh University,
Nienke Bakker, curator, Van Gogh Museum, Amsterdam